原文 : https://edition.cnn.com/style/article/nakagawa-mokkougei-wooden-buckets/index.html
很難想像水桶這種日常用品能成為藝術品, 中川周士 (Shuji Nakagawa) 在京都工作所製作的作品價值可達數千美元, 而且有忠實的跟隨者.
光滑細緻, 帶著檜木芬芳氣息 -- 由日本柏樹所製成 -- "木桶 (ki-oke)" 用途很廣, 從存放大米和味噌醬到洗澡水.
建立在可回溯至七百年之前傳統方法的基礎, 再經歷一世紀工藝的磨練, 創造出無懈可擊的完美作品, 在桶身和木板之間幾乎看不到接縫.
中川表示 "對我來說, 木桶裡有高超技巧, 歷史和哲學"
隨著他作品受到肯定, 跟隨者越來越多 -- 他是 2017 年羅意威工藝獎 (Loewe Craft Prize) 進入決賽的選手.
十歲第一份工作
故事開始於他祖父, 龜一 (Kameichi), 九十年之前要進入當時知名的木工工坊 Tarugen 工作 -- 當時他才十歲.
四十五歲的龜一離開原本工作開了自己的木桶公司, 中川木工芸比良工房 (Nakagawa Mokkougei). 目前公司由中川清司 (Kiyotsugu) 營運 -- 龜一的兒子以及中川周士的父親 -- 該公司仍然運作著, 是日本最受尊重的傳統木工公司之一.
壓縮的時間表
中川剛開始不願意跟隨他父親的事業, 但在京都精華大學 (Kyoto's Seika University) 取得美術學位之後, 最終還是加入家族事業. 他每天工作十到十二個小時來學習工藝.
2003 年他開辦了自己的工作室 -- 仍然是家族事業的分支 -- 在滋賀縣鄉下, 距離他所成長的京都市區工作室開車要九十分鐘.
他說一般作品大約要花他一天時間, 但像是參加羅意威工藝獎的精品, 就要花上一個月.
需求改變
然而時代已經轉變, 隨著廉價, 塑膠和大量生產的用品變得容易取得. 祖父和父親時代的需求已經不存在. 這第三代的木匠不得不改變他們公司的設計, 生產, 以及 -- 最終 -- 銷售他們的產品.
他說 "對於我祖父和父親來說, 他們產品總是有足夠的需求, 所以不需要思考創新"
"由於人的生活方式改變, 不經常使用木桶, 或已經不用了. 但這對我來說, 木桶存在著高超技巧, 歷史和哲學."
"'勿體無 (日本語, 表示當一件事物失去了它該有的樣子，對此感到惋惜感嘆的心情)' 的失去 -- 將會非常遺憾 -- 對於我. 所以如果我能傳承這項工藝, 歷史及哲學, 外在就不是那麼重要. 如果可以傳給下一代, 只要本質還存在, 外表是可以因時代而改變."
推廣
作為當代藝術家及大師級工匠, 中川幾乎都是獨自工作, 但最近他和各類藝術家和設計師一起展出他的產品, 擴大了他作品給人的印象.
和他合作的包括丹麥 OeO 設計公司, 義大利設計師 Denis Guidone, 日本設計大師 Nendo 和當代知名藝術家 Hiroshi Sugimoto.
新的合作成果, 一種木桶新使用方式 -- 冷凍香檳 -- 這兩年來, 他是日本唐培里香檳王 (Dom Perignon) 香檳桶的官方供應商.
他也是一個稱之為 GO ON 專案的成員, 這個專案他和松下電器基於 "未來家用電器運用" 這個主題合作製造概念性產品. 作品將於四月對外展示.
他還和 OeO 以傳統木桶線條和工法製作出 "木桶凳", "靛青梯度桌" 也是循著相同設計方式做出來的.
他表示 "特點在於我們都是年輕一代 -- 多數都是三四十歲".
"當我們聚在一起, 我們意識到我們所認為獨特的銷售問題是可以一起解決. 這不像是老式工會, 我們都是在不同領域工作, 所以這真的是跨-類型的團體."
海外
他表示自從在他祖父和父親的中川木工芸比良工房工作後, 日本對於傳統手工藝的態度產生變化 -- 目前最感到興趣的是來至於海外.
"如果我們前進海外, 人們會認為我們是創意企業並有正面的看法."
儘管一再的為自己美麗作品宣傳, 中川表示, 他不會強迫自己孩子 -- 目前七歲 -- 進入家族企業.
"除非他們願意, 我不會強迫他們進入家族企業. 日本傳統工藝習慣上是由長子來接掌, 但我認為不需要."
"我會願意接收新學徒和職員. 增加了解如何製作木桶技術的人數才是我們要做的."
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